Red de Investigación del Arte en la Sociedad

Estudiante de últimos semestres en el pregrado de Construcción en la Universidad Nacional de Colombia. Recientemente comenzó un segundo pregrado, en licenciatura de Artes Plásticas en la Universidad de Antioquia. Garrido ha enfocado su investigación en temas relacionados con arqueología, patrimonio, cultura e historia situados en casos de estudio que enlazan a la construcción, arquitectura o infraestructura, visto bajo una mirada multidisciplinaria. Actualmente Garrido-Castro tiene planes de volverse candidata para un título de postgrado.

Antropóloga Social por la Universidad de la República de Uruguay y Magíster en Estudios de la Mujer por la Universidad Autónoma Metropolitana, México. Actualmente es estudiante del Doctorado en Antropología de la Universidad de la República y estudiante del Diplomado en Cine Documental por la Escuela de Cine del Uruguay. Se desempeña como docente ayudante en la Universidad de la República y sus líneas de investigación se centran en feminismos, justicias y (anti)punitivismos; memoria, pasado reciente y derechos humanos; etnografía y luchas sociales.

Estudiante del Doctorado en Filosofía de la Universidad Pontificia Bolivariana (UPB) Medellín. Historiadora de la Universidad Nacional de Colombia (Medellín, Colombia), especialista en Métodos y técnicas de investigación social de la CLACSO, y magíster en Historia de la Universidad Nacional de Colombia (Medellín, Colombia) con énfasis en Historia del vestuario y gestión patrimonial. Docente del pregrado Historia y Patrimonio de la Universidad del Magdalena desde el año 2020 y docente de Diseño de Vestuario de la UPB.

Bachiller en Educación Musical por la Universidad Nacional de Música del Perú. Cuenta con experiencia en la enseñanza musical para la primera infancia y en el trabajo con estudiantes con diversas necesidades educativas. Ha desarrollado su práctica docente integrando estrategias pedagógicas orientadas al aprendizaje significativo y la educación artística inclusiva. Actualmente impulsa su formación internacional y participa en espacios de actualización vinculados a la pedagogía musical. Ha sido ponente en congresos internacionales como el Congreso ALSEPNEO (Argentina 2025), el XXXII Congreso Internacional sobre Aprendizaje (Granada 2025) y ASPEMUS (Perú 2025). Su compromiso con la investigación, la docencia y el desarrollo artístico la motiva a participar activamente en encuentros especializados en educación musical a nivel global.

Estudiante del Doble Grado en Educación Infantil y Primaria en la Universidad San Jorge. Nació en Ejea de los Caballeros (Zaragoza), un entorno que le ha enseñado el valor de la creatividad, la cercanía y el compromiso con las personas. Se define como una persona entusiasta, perseverante y sensible, con una gran pasión por la enseñanza y por todo lo que conecta a la infancia con nuevas formas de descubrir el mundo. Desde muy pequeña le ha fascinado la Historia del Arte y su potencial para inspirar a los niños y niñas a expresarse de manera auténtica. En su tiempo libre disfruta leyendo, escuchando música y compartiendo momentos con su familia y amigos, que son su principal fuente de apoyo.

Investigadora y divulgadora cultural. Graduada en Historia por la Universidad de Cantabria y Máster Interuniversitario en Historia Contemporánea por la misma institución. Realizó una estancia de investigación en el Cañada Blanch Centre for Contemporary Spanish Studies de la London School of Economics and Political Science (LSE). Sus líneas de investigación se centran en los estudios culturales, la ultraderecha nacional e internacional y la documentación archivística. Ha publicado artículos y capítulos de libro en castellano e inglés, y ha participado como ponente en congresos nacionales e internacionales. Además, ha moderado mesas y talleres en distintos encuentros académicos relacionados con sus áreas de especialización.

Artista-investigadora y docente. Licenciada en Artes Visuales (UNA) y Magíster en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas (UNTREF), su producción se centra en las intersecciones entre arte, ecología, memoria y juego como dispositivos de pensamiento crítico y acción colectiva. Desde 2018 integra el grupo de investigación Maloneras, dependiente de la Universidad Nacional de las Artes (Argentina), donde desarrolla proyectos que articulan prácticas artísticas colaborativas, pedagogías decoloniales y metodologías situadas en torno al concepto de corazonar. Su trabajo explora la relación entre espacio, afectividad y territorio, proponiendo modos sensibles de resistencia y reconfiguración del vínculo entre comunidad y entorno desde una perspectiva interdisciplinaria y ecoestética.

Investigadora italiana, infatigable lectora, adicta al té, no podría vivir sin Kant, Platón, Illich, Proust, Schiller, Gaudí y un gato sin cola como mascota. A lo largo de innumerables experiencias alrededor del globo, hay algo que siempre la ha acompañado: un cuestionamiento genuino y profundo sobre la relación que existe entre el ser humano y el arte. Licenciada en filosofía en la Università Statale di Milano, especializada en estética, maestra en estudios avanzados en historia del arte por la Universitat de Barcelona. Actualmente está cursando su segunda maestría en artes y letras en la UAEM de Cuernavaca, México. Su último trabajo de investigación se enfoca en la crítica del uso de la inteligencia artificial en el mundo de la producción artística.

Doctoranda en Antropología Social y Cultural por la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED), su recorrido profesional comenzó en el teatro, donde trabajó como actriz y directora. Esa experiencia le permitió recorrer distintos escenarios y observar cómo cada cuerpo y cada voz expresan formas diversas de habitar el mundo. Actualmente investiga el teatro desde una perspectiva analítica, entendiéndolo como un espacio donde se construyen sentidos y donde identificaciones y pertenencias se producen y transforman. Su investigación aborda las relaciones entre yo, persona y personaje, explorando los vínculos entre la escena y la vida cotidiana, e indagando cómo se revelan, cuestionan y reconfiguran los límites entre la ficción y la realidad a través de la praxis teatral.

Licenciado en Artes Visuales de la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia. Se ha desempeñado como docente de artes visuales en educación popular, investigador de los signos potenciales patrimoniales de los barrios populares y gestor cultural de proyectos como el Festival de Arte Librada y Santa Librada Emancipada. Su trabajo gira en torno a la resignificación del concepto “patrimonio” en las culturas y el desarrollo de una Pedagogía Artística Patrimonial, teniendo presente el análisis, valoración y apreciación de los legados culturales de distintas comunidades que no son visibles para la hegemonía cultural. También cuenta con una obra plástica creado con materiales mixtos (latas de aluminio y acrílico) cuyo proceso se observa en su perfil de Facebook Zendartes - Centro Educativo de Artes y Patrimonio Cultural.